马佳宏：与《朴裙》  创作《朴裙》这个作品，与我的上万公里西藏骑行是分不开的，一个月的行程里几乎横跨了中国的土地。起初，只想简单的编一个舞作为对这段时光的留念，却一发不可收拾，便有了现在的《朴裙》。我是一个普通的中国民族民间舞人，也是浙江音乐学院舞蹈系的民间舞教员，每天的工作离不开民间舞教学。然而，中国民族民间舞的发展除了传承，另外一个重要的组成部分就是创作。因此《朴裙》不仅在表达作品本身需要的情感，同时也融入了对民间舞创作的探索。不倾向于用情感性语汇去表达作品中的情感是我一直以来的创作理念，舞蹈作为独立的艺术门类自有其特有的传递方式，舞者纯粹的身体是必须要去时刻关注的。中国民族民间舞在表演中的情感与文化的传递，有很大一部分是身体的律动，在《朴裙》中我肢解并抽离出一些藏族民间舞本身的律动，将其重组、堆积、融合，给予它们形式，制造出该作品所需要的舞蹈语汇，并尽可能让这些舞蹈语汇成为这个舞的唯一，情感也就被抽象地传递了出来，留给观众的感受空间也就更大了。

程龙：老马一路骑行到西藏，再从西藏回来，这一趟下来，人还是那个人，心却安静了。可能因为这一路是一步一步走过来的，心里踏实……默默地在旁边看着他把沿途所思所悟深一脚浅一脚地慢慢融化进创作里，不禁思索着：其实踏踏实实的走好每一步路，不张扬，不浮躁，即使被混沌裹挟着，也依然向前“认真地行走”，在今天，就变成了一件特别重要的事儿. 我想，这也就是这个作品的“核”…… 

藏文化是中华文化多元化的重要组成部分，是世界文化的瑰宝。藏族民间舞历史悠久，源远流长，形式多样，丰富多彩，是农牧文化与宗教文化的融合，其风格特点体现在舞蹈形象的刻画与伴唱曲调的旋律特征和歌词上。

浙江音乐学院舞蹈系致力于“一带一路，舞韵相通”艺术创作，藏文化作为丝路多元文化的有机组成部分，散发着其独有的光热。随着时代的发展和民族的进步，藏族民间舞蹈的形式也呈现多样化的趋势。我们以藏族民间舞蹈为依托，运用当代人对藏文化的精神思考，融合独具藏族特性的律动，开展多层次、多侧面、多样化的舞蹈创作，呈现具有中国地域性色彩的当代化舞蹈语汇。在继承中开拓创新，挖掘藏族民间舞的多重表现力，多方面反映人的思想情感。使当代民间舞蹈创作形式变得多姿多彩，更具时代感和感染力。