舞踏——身体的"空性"

发布时间：2020-11-16

朝雷 

悉尼大学教育心理学硕士/舞者/艺术治疗

杭州舞踏活动的组织者与推动者

师从日本白虎社桂勘老师

合作的艺术家有原田伸雄，情野千里，山本公成与山本星子等

11月12日，我系古典舞教研室邀请了朝雷老师，围绕“舞踏”开展工作坊和讲座。朝雷老师带领大家进行身体感知练习，让同学们通过观察和实践，建立起对舞踏的初步认识。他从自身经历出发，多角度地向大家介绍了舞踏这一艺术形式的起源和发展，鼓励同学们学会观察，学会思考，学会发现，学会审美，同时思考如何寻找属于自己的舞蹈。

工作坊



 身体的"空性" 



工作坊开始时，朝雷老师首先分享了自己的思考，他说：当下讨论“身体”与“舞蹈”这两个概念时，我们所用的语言和概念体系常常是偏向西化的、现代的，甚至是科学的。如果，我们从东方文化的视角去思考身体是什么？属于东方人的审美是什么？也许，我们会得出另一种衡量审美的标准和继续发展的方法。

自然行走


何为“空性”？用通俗的语言来讲，它意为“不表达”（be not expressive）或是“中立”（neutral）。“舞踏”是一种不断向内且走向精微的艺术，简单的“行走”中包涵了对于亚洲“文化身体”的深刻反思。
在完成练习后，朝雷老师分享了他对于行走的体悟，他说：每个人的行走都会带着个人成长的专属记忆。我们的身体里有来自祖先的基因，来自故乡山川河流的润养，来自不同地域饮食的哺育、不同家庭环境的晕染，还有来自时间和社会的雕琢。当我们感知、觉察自己的身体，观察、倾听彼此的身体时，这些个人的痕迹就会慢慢显现出来。在舞踏中，“自然行走”帮助我们慢慢地看到并消除身体的“噪音”，探索身体的“空性”。

讲座

讲座开始，朝雷老师向我们简单阐述了舞踏的起源、发展、传承以及分享自己与舞踏的故事。

舞踏（Butoh)，是日本后现代舞的一种形式，由日本舞蹈家土方巽和大野雄一于20世纪50年代所创建。舞踏的诞生和发展不仅扩展了日本舞蹈类型，它也被西方评论家称作“身体的超现实主义”。在舞踏的艺术语境中，类似芭蕾、体操等等既成的“模式化”技术技巧被视为“无效的表达”。舞踏的身体哲学不是在强调身体技术的呈现，而是研究每一个身体所携带的独特的生命景观。

我们相信每个人的身体都是独一无二的个体，舞踏即是让我们基于身体，连接深藏于身体中的风土。在舞踏的编创思路中，它是由图画、文字引出想象和动作，暂时抛开熟悉的解读和定义，将身体看作是神秘和未知的，以抽象的方式记录身体动作。舞踏的创作过程也可以看作是“开发连接想象与身体的回路”。

不以“既成之美”限定身体的表达可视为舞踏的“作舞之法”。