2019中国-中东欧国家音乐舞蹈季

暨学术交流活动

10月22日-23日，我系有幸邀请到赵小刚老师为我们带来"创作美学"讲座、"身体技术应用"训练课和"身体语言的建构与表意"大师课。同时，赵小刚老师被受聘为我系客座教师。

赵小刚，北京闲舞人文化传播有限公司执行董事，北京市宣传文化系统“四个一批”人才，国防大学军事文化学院客座教授，西北师范大学舞蹈学院特聘教授，北京舞蹈学院MFA艺术硕士，闲舞人剧场导演、编舞、制作人，中国舞蹈家协会会员，中国文艺志愿者协会会员，拥有众多优秀作品，多部国家级舞台艺术创作剧目青年编导，多次荣获全国“桃李杯”“荷花杯”舞蹈大赛作品金奖。

在"创作美学"讲座中，赵小刚老师说到无论是古典舞，还是民族民间舞，同学们都要学会传承，在传承的同时也要将其发展。且艺术来源于生活，要在生活中发现美。赵小刚老师还带同学们领略了敦煌的美，在敦煌壁画中感受美学的奥妙。

在赵小刚老师的编导课中，他教授了同学们一些编导技法。身体的语言既是：形、情、意的组合。在创作两个八拍动作的过程中，太复杂的动作是不具有表意功能的，要注意充分运用纵向的时间和横向的空间，在舞台时空中将生活中不常见到的时空组成方式展现出来。课上运用了4种力效：点打、扭拧、砍劈和提沉 ，通过两个八拍的基本动机元素，改编力效、时间和空间，从化繁为简中看到改变时间和空间之后发生的效果。赵老师指出，动作的创编不能走直线性思维，要用发散性思维进行创编。一组动作改变其力效，就可能达到自己行中所想的目的。当然，无论什么编创万变不离其宗的就是它的“美学”。如何提升“美学”，最重要的一点就是提升自身的文化，要多学多看多读，开拓视野，从中汲取创作灵感。

在现代舞技术课中，沈徐斌老师教授大家如何正确运用身体发力、延伸、发展，同时他还告诉大家在跳任何动作时内核非常重要，收紧中段，再放松，动作的质感就不一样了。

同时，赵小刚老师对作品有自己独特的见解。在研讨会上，赵老师观看了我系老师的作品后给予了肯定，同时也为提高作品水准给出了宝贵的建议，为接下来参加比赛的作品提出了修改的方案，促进了我系编导专业的发展。

学生感悟

在舞蹈生涯之中能有这次的的经历上对于我来说太幸运了，竟然可近距离的接触到自己的偶像，因为我刚启蒙学习的剧目就是赵老师的作品，在他的编导课程上，我学习到最深刻的一个名词就是数字化编舞，他说作为编创者就要具备理性的思维，运用数学和几何方式。他就像是一个舞蹈风暴，给我们来了一场头脑风暴，这经历接受了太多新知识，身为浙音的一员，我真的倍感荣幸和幸运。

编导181  陈姝格

爱莲说、且看行云、浪...都是我曾接触过的剧目，荣幸的事情是，我参与了赵小刚老师来我们学校的所有行程。赵老师对待作品总有自己独特的见解，他让我知道不同的音乐带来的思想不一样，用音乐不用遮遮掩掩。在人物形象上，创作出的形象与历史上的形象是不可以同时舞动的。还有很多知识需要我一点一点的给自己反噬。希望下次还有机会上赵老师的课程，望自己能如他所说编创新的舞蹈。
编导181  王唯一

很荣幸能参加赵小刚老师的大师课，感触颇丰，第一天的讲座了解到了赵老师对美学的理解，也体会到了美学思想对一个编导的重要性。第二天赵老师的编导课，老师带着我们很清晰的梳理了舞蹈编导的一些基础技法，让我心中的思路更加清晰，也让我更加坚定的相信要坚持走好编导这条路！

编导181  潘渊雅

赵小刚老师的讲座对审美艺术做了深刻分析，带我们领略了敦煌壁画在舞台上的呈现出来的美。编导课让我们明白了空间、时间及质感的改变能够把一个简单的动作变成一套数字化的动作。今后的编导课会因此受益匪浅。

编导191  沈丹